位面娱乐大亨 作者:辉辉哥91(起点2013.3.3完结)-第222章
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一开始陈枫完全符合这个条件，虽然他的身价已经跻身梦工厂一线影星的行列，但和他的人气、票房号召力相比，在他身上花的每一分钱都绝对物有所值。
但陈枫前年在梅思诺捧起影帝奖杯，这个突然的变故让斯伯格措手不及。在反复考虑之后，他还是决定继续让身价已经往上涨了一大截的陈枫担任主演。双方很快就达成协议，陈枫同意以1700万美元的片酬出演该片，而这个价格在所有男演员中也算排的上前三了。
媒体纷纷猜测，陈枫以这样的“低价”出演本片，斯伯格的“面子”发挥了重要的作用。
1。8亿美元的预算中，斯伯格要求迈克尔贝将所有演员的片酬总额控制在2500万美元之内。光陈枫一个人就已经占去了打头，剩下的800万美元中，女主角维尔斯又花掉了400万美元，剩下的这点钱，迈克尔贝只能是精打细算，影片中剩下的角色里，观众看到的基本都是十分陌生的脸庞。
陈枫加盟。《歌舞青春》以及《黄昏》的银幕组合再度聚首，还有变形金刚的粉丝们对影片的种种猜测，从制片方公布的影片制作计划之后。媒体上对有关《变形金刚》热门话题的讨论一直都没有停止过。
尽管外界猜测不断，但剧组内部的口风甚紧。迈克尔贝和剧组所有的工作人员都签署要求苛刻的保密协议，而作为影片的两位主演。陈枫和维尔斯在合开场合也很少谈论这部影片。
从严格意义上来说，《变形金刚》应该是属于一部带科幻性质的动作片，而迈克尔贝就是以对现场特效的精彩呈现而著名的。他是如此地执着于、且擅长于现场特效，以至于在他那部票房失败的科幻题材影片《逃出迷幻岛》中，最精彩的片段居然还是传统的街头追车。
在拍摄这部影片的时候，迈克尔贝也不打算放弃自己的风格，他认为现场特效与科幻内容其实并不矛盾，因为前者实际上更增添了影片的真实感。在《变形金刚》的拍摄期间，迈克尔贝依旧坚持能不用数码特效的部分就坚决不用，转而靠传统的爆破和模型手段来达到同样的目标。
在迈克尔贝的电影里肯定不能少了爆炸的场面。虽然梦工厂在火焰、火花、冲击波、重力引擎、碎片、烟雾等一整套数码特效制作技术都比较成熟，完全有能力制造出相对真实的画面，但一来很难完美，二来要无限逼进完美就得无限花钱。所谓“百尺竿头更上一尺”，做出水准之上的特效画面对于工业光魔来说不成问题。但要做出超一流的、打破人们想象的梦幻画面，其成本将会呈几何指数的增加。
作为对比，传统的现场特效中，爆炸效果的可控度已经大大提高，足以按导演的要求完成各种效果。从自己的风格角度出发，迈克尔贝的选择很明智。
为了最大程度的体现影片的逼真效果。在这部完全以数码特效技术合成“变形金刚”画面的电影中，迈克尔贝还是在部分场景的拍摄中使用了模型。
梦工厂资深模型特效与化妆特效工作室knb，为《变形金刚》制作了10个金刚们的大型模型，除了“大黄蜂”整体之外，还包括擎天柱的头部、威震天的腿部，以及眩晕的脚掌。大型精细实体模型主要是为特写镜头准备的，特别是在动画场景不多的情况下，它能在节省“虚拟背景绘制”和“数码合成”的麻烦的同时，传递更多触手可及的真实感。
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为了完成导演迈克尔贝的设想，片中的演员不仅要冒着很大的危险进行实地拍摄，而且剧组的现场特效小组也是绞尽脑汁，他们不得不想出各种各样的办法，来帮助导演实现他脑子里那些疯狂的想法。
但是拍摄狂派机器人“路障”在废车场追逐男主人公这段戏的时候，特效小组却遇到了一个非常棘手的难题。他们花了三天的时间都没有拿出一个可行的方案。为此，迈克尔贝发了很大的脾气。
陈枫是被副导演拉去现场当“救火员”的。迈克尔贝的暴躁脾气在剧组里人尽皆知，在他发火的时候还能说得上话，除了影片的监制斯伯格之外，剧组里只有陈枫可以做到这一点。
迈克尔贝发了一通脾气之后也慢慢冷静了下来，陈枫的适时出现刚好给了他一个台阶。等大家都心平气和的坐在了会议室里，陈枫这才弄清楚了事情的原委。
原来拍这场戏的时候，“路障”在追逐男主人公的过程中，顺手就将一辆碍事的汽车掀翻到一旁。要实现这个汽车在空中翻滚的镜头，传统的做法是用小型气动炮管，安置在汽车底盘的一边，遥控引爆之后，反作用力会推动汽车在空中翻滚。
“我听说最近正在拍摄的《皇家赌场》中，使用的也是这种特效技术，它使得邦德的阿斯顿马丁dbs型跑车在高速行进中整整翻滚了七圈，据说还创造了一项新的特技世界记录。”特效小组的负责人范迪甘举了最近的例子，虽然《皇家赌场》目前还在拍摄之中，但这种技术上的手段在圈子里并不是什么秘密。
他的解释让陈枫愈发感到不解，既然问题有解决的办法，那他们为什么迟迟拟定不出拍摄方案。他疑惑的问：“那我们为什么不用这种技术？”
一直没有开口说话的迈克尔贝这时候用他低沉的声音出了答案：“因为它难以控制。”
“那么除了这个‘气动炮管’之外，我们就没有其他的技术手段可用了吗？”
“还有一种更传统的‘翻车’特效…”范迪甘看了看坐在自己斜对面的迈克尔贝，“这项技术是利用一个有坡度的路障，将行进中的汽车从一边驰上去，然后就会发生翻滚。据我所知，《黑客帝国2》中那个在崔尼蒂和墨菲斯头顶做鹞子翻身的黑色轿车，就是这么拍摄的。”
“十年前我拍《勇闯夺命岛》的时候也用过这种技术，你还记得肖恩康纳利的黑色小轿车飞到半空的那个镜头吗？那就是用这种手段拍摄的。”不等陈枫发问，迈克尔贝自己就解释说：“但是我们现在这部影片里，很多车是在静止状态无缘无故很倒霉地被狂派机器人肆虐的，所以‘坡度路障’的技巧根本用不上。”
“这两种方法是目前最常用的手段，除此之外，我们还没有想到更好的解决方法”范迪甘补充了一句。
“我有一个办法…也许可行”在众人一筹莫展之际，陈枫突然冒出了这么一句，会议室里所有人的目光都齐刷刷的盯住了他。
对于特效技术，陈枫算是一个彻头彻脑的门外汉，但也正是因为这个缘故，他能够想到一些非常规的手段，比如这次他就从范迪甘刚才解释‘坡度路障’时候提到的影片《黑客帝国》中得到了启发。当然给他灵感的并不是那部电影里车是怎么在空中翻滚，而是人在那部影片里是如何实现空中翻滚。
众所周知，《黑客帝国》在拍摄人物动作的时候，成功的运用了杭港功夫片中“吊威亚”的手法。钢丝既然可以吊人，当然也就可以“吊飞车”，陈枫的想法就是将“吊威亚”运用到了“空中飞车”的场景上。
在设想的基础上，陈枫进一步的提出了具体的操作步骤：“我们可以利用高架吊车的钢缆扣住汽车的一边车顶，在另一头以高速液压泵所产生的巨大拉动力将汽车翻滚着扯向空中。”
迈克尔贝和范迪甘同时眼前一亮，陈枫的想法为他们打开了思路，而他的提议也具有很高的实际可操作性。迈克尔贝兴奋的站了起来，“陈枫，你简直就是一个天才，你是怎么想到这个办法的？”
陈枫耸耸肩，“我小时候经常在玩具车上这么干。”
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陈枫的想法被实践证明是完全可行的，和“吊威亚”一样，“吊飞车”比较有奇观效应，汽车在空中横向翻滚的距离更远，滞空的时间更长，空中姿态也更优美，这一点非常符合迈克尔贝对动作镜头的审美取向。
第四百三十三章学到的东西
陈枫给他支的这一招，不仅帮助他解决了不少镜头的拍摄难题，在影片结尾的城市大战中，还有一辆汽车被“红蜘蛛”掀得横飞过整整一条街并撞入了街角建筑的三楼里，这一场景在拍摄的时候动用了适宜于高层建筑的重型高架吊车，用的是同样的手法。
追车场景一直是迈克尔贝的强项，《绝地战警2》与《逃出迷幻岛》中都有兼具高速与毁灭情节的追车场面，在这部影片中他依旧延续了自己的喜好。
“观众们想看的变形金刚之间的搏斗，而不是他们的赛跑。”看了他的提交的阶段拍摄方案之后，斯伯格不得不对他发出善意的提醒。迈克尔贝这才在《变形金刚》的拍摄中稍有收敛，以使得这些场面不至于喧宾夺主、抢了机器人大战的风头。
可即便是如此，他还是设计了不少追逐的场景。为了拍摄出追车的动感，现场特效组根据迈克尔贝的意愿，专门设计制造了高速移动的摄影车。这些车在车顶安置了可以操控的摄影摇臂，还有超强的抗震装置，使得摄像机即使在跟随汽车以英里每小时的高速行驶时，仍能平稳地自由移动、从各个角度拍下紧张刺激的追车画面。
在拍摄“碎骨魔”追击“擎天柱”的场景时，有“碎骨魔”以他的机器长铲子“舀”住车辆乱扔的镜头，这很类似于《绝地战警2》中被铁链拖吊着的失控的汽车、以及《逃出迷幻岛》中滚落的火车铁轮。
为了拍摄出更身临其境的毁灭效果，迈克尔贝和特效小组共同设计制造了拥有超高强度的“碰碰车”：那是一辆机身进行了超高强度钢管支架加固的汽车。安置在车头部位的摄像机也被严密保护，这样特技人员就可以驾驶着这个披着“盔甲”的家伙直接撞向那乱飞过来的汽车，而摄像头将分分毫不差地记录下冲撞的场面。陈枫虽然很怀疑迈克尔贝如此沉迷于毁灭是否有意义，但也不得不佩服他大胆的想象。
“媒体上一直有人在打赌。”李海涛饶有兴致的搅动着小勺，看着自己的咖啡在杯中匀速的旋转，慢条斯理的说：“一开始他们赌的是，你能坚持和迈克尔贝合作多久？”
“然后呢？”《变形金刚》的拍摄临近结束。日程安排非常的紧张，陈枫好不容易才从迈克尔贝那里请到了半天假，他可不是为了来听李海涛这堆无聊的“废话”的。
“《变形金刚》不出意外应该会出续集。他们现在打赌你在续集里还会不会继续出现。”李海涛看出了陈枫眼神中的不耐，但他说话依旧是慢悠悠的。“迈克尔贝可是梦工厂有名的暴脾气，和他合作感觉如何？”
“你不觉得作为我的经纪人。在影片都快要结束拍摄的时候，你才提出这个问题，是不是有些失职？”陈枫没好气的哼了一声，“我和他合作得很愉快。”
“好吧，我接受你的批评”李海涛无奈的耸耸肩，“那你这段时间有什么收获吗？”
“收获？”陈枫盯着李海涛，“我的角色完完全全就是一个陪衬，这部影片真正的主角是那些变形金刚好不好？”
“可你的身价要比它们的造价贵了多了。”李海涛呵呵一笑：“好吧，我承认你在这部影片里的角色没有太多可取之处，但迈克尔贝在商业电影上的导演才华毋庸置疑。你难道就没有从中学到一些东西？”
陈枫撇撇嘴：“像迈克尔贝这样追求大场面、极致特效的导演都有一个共同的缺点，就是电影的内涵表现得不够，在我看来，他的风格多少有些华而不实。”
“可他将这种华而不实的风格发挥到了极致，而且观众们都愿意买账。这才是最重要的。”李海涛摇摇头，他已经很久没有用这种说教式的语气和陈枫交谈了，但今天是一个例外。“没有斯伯格，就没有这部《变形金刚》，可你知道他为什么要找迈克尔贝而不是自己导演？”
陈枫觉得答案是显而易见的，“因为迈克尔贝擅长于这种动作片的拍摄。”
“梦工厂说起对大场面的把握。有谁能够拍着胸膛说，他可以超越詹姆斯？”李海涛进一步问。
“詹姆斯拍这个题材绝对会超支，如果交给他，梦工场不知要勒紧裤带过多少日子才能赚回投资。”
“这是其中一个原因，斯伯格自己也不是个省钱的料，那部《世界大战》尽管拍得妙趣横生，但也花了不少于2亿美元的制作费，梦工厂现在手头比较紧张。如果你手里抓着一个烫手的山芋，又舍不得丢，换了你会怎么做？”
陈枫之前从来没有这个角度考虑过问题，“如果是我，就把它扔给自己能够控制得住的人。”
“你和斯伯格做出了同样的选择，看来迈克尔贝这个‘黑锅’背得并不冤枉，当然他现在也需要一部影片来翻身。从迈克尔贝以往的风格来看，他天生是为拍《变形金刚》这种热血爆棚的电影而生的。最关键的是，迈克尔贝知道怎么给这部影片省钱”
“省钱？”陈枫一愣，迈克尔贝在心目中怎么都不会和“省钱”这两个字联系在一起。他知道以“电脑生成画面”为基础的视觉特效，花起钱来是个无底洞，但迈克尔贝一直偏重于现场特效，这些可都是实打实的。
“你人就在剧组里，其实只要稍微留意一下，就能够看出一些东西”李海涛自然不会凭空冒出这些言论，虽然没有到过《变形金刚》的剧组，但是他认真的研究过迈克尔贝之前的电影，最后得出了这样的结论：
“迈克尔贝省钱的方式和他的摄影风格有关，你想想看，和詹姆斯相比，你举得迈克尔贝的真是一个追求细节的导演吗？”
陈枫沉默不语，李海涛自己给出了答案。
“我看未必，他的以前执导的影片中，局部场景远远多过全景，表现细节的特写镜头则远远少于远景。这样一来，视觉特效动画部分的工作量就可以减少一大半。我相信《变形金刚》这部影片里的远景镜头会很多，数码建模也不用太精细到劳民伤财的程度，大概轮廓过得去就算了，观众们在心情的激动与镜头的闪动间，是绝对看不真切的。”（未完待续。。）
第四百三十四章通缉犯
“他的影片一向以快速剪切的闪动风格着称，这一点和詹姆斯那种追求细节完美的导演有很大的不同，你只要回想一下这部影片的拍摄过程，就应该能明白我的意思。＇＇”
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