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第713章

大戏骨-第713章

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    “是的,我找到了。”蓝礼迎向了鲁妮的视线,微笑地表示了肯定。

1079 演技蜕变() 
    蓝礼是一名演员,无论外界如何评论,这一点始终不曾改变过。

    一直以来,他都在试图以自己的方式摸索演技、研究演技,希望可以走出一条属于自己的道路,攀登到演技的更高峰,不是为了超越某位大拿或者创造什么记录,而是不断地超越自我、完善自我,在艺术的领域之中,追求着永远都达不到甚至根本不存在的“完美境界”。

    这不是一条容易的道路,可能还是一条看不到终点的道路。但,蓝礼无怨无悔。

    去年的“抗癌的我”,那是他第一次触碰到演技的突破口,真正地打破了方法派和表现派之间的表演方式壁垒,初步地将两种表演方式融合在一起,进而赋予角色更加真实、更加细腻、也更加立体的质感,将表演与角色融为一体。

    随后的“超脱”,他又更进一步,在表演脉络之中寻找到了方法派和表现派的共同点,以自己的理解赋予角色更多的力量,并且将剧本的核心思想融入角色之中,真正地将角色作为电影的一个部分,追求着整体的和谐与融洽。

    现在的“地心引力”,他则彻底模糊了两种表演方式的界限,摆脱了表演方式的规则束缚,以一个更高的视角来审视角色、审视表演。

    每一位演员都应该知道,表演方法仅仅只是一个媒介而已,归根结底,演员的任务是赋予角色生命力,不管是方法派还是表现派,只要能够达到这一点,那就是出色的表演。

    对于许多富有天赋的年轻演员来说,他们根本不知道什么表演方法,仅仅只是凭借着本/能演出,然后就赋予了角色特有的灵性和质感。詹妮弗…劳伦斯在“冬天的骨头”里的表演是如此,蒂莫西…柴勒梅德(Timothee…Chalamet)在“请以你的名字呼唤我”里的表演也是如此。

    可是,如果想要在表演方面取得进一步突破,仅仅只是依靠天赋,这是行不通的;方法和技巧,不可或缺,灵性和气质将会渐渐在日复一日的表演之中变成套路化,继而失去了特有的质感,必须通过技巧让自己更上一层楼。这也恰恰是好莱坞和欧洲的区别之一。

    在好莱坞之中,如同麦考利…卡尔金这样天赋出众的演员层出不穷,但他们消逝得太快,犹如流星一般,迅速坠落,好莱坞根本等不及他们完成蜕变和进化,就已经又有一批新鲜面孔取而代之。于是,表演技巧越来越简单,也越来越粗暴,新生代血液的累积也越来越困难。

    而在欧洲影坛,无论是年轻演员还是中流砥柱,他们都必然经历这样一个进程:单纯地依靠天赋表演;进修和钻研,通过技巧表演;最后再次完成蜕变,返璞归真,将技巧融入自己的身体之中,举手投足、一颦一笑全部都是表演。

    以东方文化的韵味和玄妙来表达,那就是:看山是山,看水是水;看山不是山,看水不是水;最后,看山还是山,看水还是水。

    这一次,在不经意间,蓝礼就打开了第二阶段通往第三阶段的大门——不仅是瑞恩…斯通的三个阶段,还是演员的三个阶段。

    尽管,在第二阶段,蓝礼还没有完全成熟,也没有完全控制,甚至没有完全理解,现在就进入第三阶段,为时尚早,但……表演艺术从来都不是数学题,不可能按照公式按部就班,一切的发展都是水到渠成的,灵感是进步的唯一钥匙。

    一开始,蓝礼准备重现“活埋”的表演经历,以方法派和体验派的方式,真正地融入角色、融入环境之中,感受着自己从来不曾经历过的情绪和真实。

    渐渐地,那些虚构的事实、环境和情绪,一点一点地在蓝礼的自我和本我身上,寻找到了立足点和借力点,然后一步一步地放大和扩张,最后彻底演变成为“真实”。

    方法派也好,体验派也罢,表演本身也就摆脱了框架结构,混淆了现实与虚幻之间的界线,真正地感同身受,以本人的视角重新审视角色的故事、经历和感悟。

    如此表述似乎太过深奥和学术,可以简单地举例说明。

    在“活埋”和“超脱”之中,角色的经历与故事,蓝礼通过方法派的亲身经历,真正地身临其境,感受到了包括保罗…康罗伊和亨利…巴斯的情绪起伏以及心理活动,甚至在某些瞬间,还混淆了电影与现实的差异。

    但归根结底,保罗还是保罗,亨利还是亨利。那些感受、那些经历、那些回忆,全部都是属于他们的,而不是蓝礼的。

    现在在“地心引力”之中,瑞恩…斯通所经历的一切,完完全全与蓝礼…霍尔、楚嘉树的故事融为一体,就就好像三个人物是不同的独立个体,却全部打碎,重新回炉再造,捏成了一个全新的人物,就是现在的蓝礼。

    这比起“抗癌的我”来说,又更进一步,探索到了更高层次的感悟。可以说,瑞恩经历了楚嘉树躺在病床之上的十年,也可以说蓝礼真正地置身于太空陷入了绝境。这些所有故事都已经打破了时空壁垒,彻底变成了一个整体。

    人们总是说,艺术来源于生活,并且高于生活。每一位艺术家的作品之中,或多或少都可以窥见本人的回忆、故事乃至于思想,甚至于许多艺术家的作品都是半自传的形势,又或者是自传的演变以及衍生。绘画、文学、音乐、表演等等,全部都是如此。

    演员在表演过程中,对于角色那些恐惧、开心、害怕、喜悦等情绪的理解,全部都来自于自己的经历,不可能凭空塑造。这也是方法派演技的来源,罗伯特…德尼罗从来没有做过出租车司机,于是,为了出演“出租车司机”,他真正地体验了两个月出租车司机的生活,于是,灵感就出现了。

    可是,在这之后的下一步呢?

    如果演员没有办法以方法派体验真实呢?就好像蓝礼不可能真的置身于太空,成为宇航员,并且身陷绝境,诸如此类,演员无法亲自体验的情况着实太多太多。

    那么,这是不是意味着演员可以以方法派的方式,在自己的身上寻找到与角色、与故事的共鸣,进而通化与延伸,将自己变成角色,也将角色变成自己,就好像将灵魂撕成无数个碎片,其中一个碎片成为了角色——具有演员个人经历、个人特色、个人理解的角色。

    归本溯源,角色就是自己的一部分,又或者说,就是演员的一个分身。

    当演员与角色浑然天成、融为一体的时候,演员就可以以自己的视角和理解,重新解读故事、重新阅读剧本、重新演绎特定的情节和情绪,在如此表演过程中,表现派演技无疑是核心,因为演员需要按照导演、遵循剧本地展现出各种情绪,收放自如、控制精准。

    就好像蓝礼现在。

    通过方法派的体验,瑞恩变成了蓝礼,蓝礼变成了瑞恩,随后在表演过程中,蓝礼以表现派的方式,精准地控制每一个情绪节点,真正地将表演演变成为随心所欲的发挥,信手拈来地展现来自灵魂深处的真正感受。

    脱离了“看山是山”的阶段之后,现在蓝礼又离开了“看山不是山”的阶段,初步窥探到了“山还是山”的境界。

    此时此刻,蓝礼可以真正地感受到瑞恩的存在,但脑海之中却无比清晰,他知道,自己不是瑞恩…斯通,也不是楚嘉树,而是蓝礼…霍尔;可是,如果现在就要投入拍摄,他也知道,瑞恩面临着什么局面,自己需要如何表演。

    这种感触,十分模糊,也十分暧/昧。

    用语言来形容,长篇大论之后,只是变得越来越饶舌,自己都把自己绕晕了;但演员却能够隐隐约约地感受到其中的差异,并且在表演之中贯彻其中。

    尽管,蓝礼也不确定自己是否真的明悟了,也不确定自己的理解是否正确,所有一切都只有通过接下来的实际拍摄才能了解,也才能实践,真正地融会贯通;但蓝礼却开始看到了不一样的层面和等级。

    比如说梅丽尔…斯特里普。

    人人都说梅丽尔是美国历史之上最伟大的女演员之一,但事实上,进入职业生涯中段之后,梅丽尔出演的角色或多或少都是相似的,强大而独立、自主而坚定、内心却不乏脆弱和柔软的女性,沿袭了“苏菲的选择”以来的一贯风格。

    如此说来,梅丽尔不就在不断得重复自己吗?

    可是现在,蓝礼却知道,不是这样的。

    梅丽尔看似千篇一律的表演,每一个角色身上都可以看到她自己的影子;事实上,每一个角色却也都是不同的,眼神、表情、动作以及说话语气等细节方面的差异,透露出来的内在和灵魂,这都是截然不同的。

    如此表演质感,赋予了每一个角色属于梅丽尔又不属于梅丽尔的特质。这才是最为特别的。

    类似的情况,还可以在丹尼尔…戴…刘易斯、朱迪…丹奇、玛吉…史密斯等老戏骨身上感受到。

    同样的情况来到汤姆…汉克斯身上,就缺少了这样的质感,虽然汉克斯的角色似乎都是不同的,但内在本源却都是相似的,以至于每一个角色都在重复自己。自从2000年的“荒岛余生”之后,汉克斯就再也没有提名过奥斯卡,这就是原因。

    表演质感,神乎其神的一个专业词汇,现在蓝礼若有似无地触碰到了,这也使得他对于接下来的拍摄更加期待了。

1080 焕发新生() 
    过去这一年时间,对于蓝礼来说,并不容易。

    从柏林到海瑟…克罗斯,从“炒作门”到格莱美,从奥斯卡到伦敦西区,再从“明日边缘”到“地心引力”,大起大落、跌宕起伏的生活碎片,满满当当地占据了蓝礼的所有思绪,只有在西区和百老汇的舞台之上时,他可以暂时忘记所有的烦恼和悲伤,全心全意地投入到工作之中。

    日复一日,甚至没有喘息空间。

    他需要休息,他需要一段长长的假期,彻彻底底地放松下来,清空大脑,放弃思考那些杂事,又或者是静下心来思考这些回忆,总是,他需要放慢脚步一段时间。

    结束“悲惨世界”的演出之后,他将会彻底远离舞台、远离镜头、远离镁光灯,这是原本的计划,但……“地心引力”出现了。

    老实说,蓝礼清楚地知道,这是一次多么重要的表演机会,这是一部多么难得的经典佳作。当初电影答应阿方索…卡隆的时候,他是真心实意的,没有丝毫勉强,骨子里的那股热情,迫不及待地、亢奋不已地,就想要投入表演的世界之中。

    但内心深处,蓝礼始终怀抱着一丝不确定。不是关于“地心引力”的,而是关于他自己的。

    他不太确定,自己是否应该就这样持续不断地奔跑下去,就好像是一个工作狂魔;他不太确定,自己现在的状态是否调整到了最佳,对接下来的拍摄产生影响;他也不确定,自己在经历了长时间的高度紧绷工作状态之后,是否还能够继续奉献精彩的表演。

    一直到现在。

    所有的不确定都消失了,无影无踪。

    蓝礼确定、坚定以及肯定,这就是正确的选择,这就是热情的源泉,这就是拼搏的动力。

    他可以选择休息,随时随地,可是“地心引力”这样的作品、瑞恩…斯通这样的角色,千载难逢,错过了,那就是错过了;身体和精神的疲惫,却依旧抵不过灵魂深处的快乐和热忱,瞬间一扫而过,甚至激动到浑身颤抖,完全乐在其中。

    此时,脑海之中再次细细地品味灯箱之中发生的一切,血液就忍不住开始沸腾起来。这是他,这就是最真实的他,名字不过是一个符号而已,蓝礼也好,楚嘉树也罢,他就是一名演员,为表演而痴狂,为表演而欢呼,为表演而沉醉。

    如果可以的话,蓝礼现在就希望投入“地心引力”的拍摄,将自己所有的构想和演绎全部都投入实战之中,一点一点打磨、一点一点雕琢,呈现出一个更加深刻也更加生动的瑞恩…斯通,属于他自己版本的瑞恩…斯通。

    “所以,瑞恩…斯通寻找到了生存的目标和生命的意义了吗?”

    这一句看似平淡简单的话语,却看透了层层迷雾和种种假象,真正地读懂了蓝礼的追求和执着,也真正地明白了蓝礼在灯箱之中坚持的所有一切,属于演员之间的默契、属于梦想者之间的疯狂,刹那间交错重叠在一起。

    然后,现实就如同潮水一般汹涌而至,那么漫长的梦境终于消失,所有一切都变得真实起来,前所未有地真实。

    再一次地,他感受到了地心引力。

    站在眼前的鲁妮,面带微笑,目光灼灼,专注而投入地注视着蓝礼。

    那张清冷的面容却在淡黄色的毛衣之下透露出了一丝暖意,眉宇之间的飞扬神采和明媚光芒隐藏不住内心深处的真实情绪,即使两个人之间间隔了七、八米远,但恍惚之间,却仿佛可以在彼此的眼眸之中看到对方的投影,熠熠生辉。

    不由自主地,嘴角的笑容就轻轻上扬了起来,蓝礼微微颌首,表示了肯定,“是的,我找到了。”

    鲁妮静静地看着蓝礼,没有说话,也没有动作,笑容稍稍停顿了片刻,肆意地绽放开来,没有追问着蓝礼的心得体验,而是开启了另外一个话题,“你说,如果艾利克斯在割断绳索的那一刹那,除了生存几率之外,她自己本身也选择了放弃,这是可能的吗?”

    蓝礼的动作停顿在了原地,细细地咀嚼了一番,“所以,你的意思是,两个丧到了极致的人,一起在空间站工作,然后一起遇上了毁灭性的灾难?”

    如此回答着实不按常理出牌,鲁妮回味了一番,这才反应过来隐藏其中的调侃和嘲讽,直接就笑出声来,而且完全停不下来,她一本正经地点点头,无比认真地说道,“我猜,可能天才们都有些自我毁灭的倾向。”

    玩笑过后,蓝礼重新回到了话题之上,“你的意思是,正是因为瑞恩和艾利克斯灵魂深处的相似之处,所以他们成为了朋友,所以弥

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